《这！就是街舞3》：后浪拍前浪，我狠起来连自己都拍

“那些在深夜练习室看过的月亮都酿成了光。”

是的，当看完今天优酷《这!就是街舞3》放出的四位队长微电影首秀，试问谁不会发出上述感叹!

不管是张艺兴的莲龙图腾，王嘉尔的科技感大秀，还是王一博的锁链威亚舞，钟汉良的水舞台，每一个队长的惊艳舞台、扎实功底，皆凭日复一日练习得来。

至于大家最好奇的，《这!就是街舞》做到第三季，如何超越前两季?这一季，优酷和灿星做了哪些创新呢?

如阿里文娱优酷副总裁蔺志强所说，虽然综艺行业大环境很差，但街舞行情特别好。

根据相关信息，《这!就是街舞》已经拿下了2020年网综招商总收入最高、总冠名金额最高的记录，同时也是行业首档拍卖总决赛中插资源的网综。一定程度上，这体现了市场对IP的认可。

节目制作公司灿星文化副总裁、《这!就是街舞》总导演陆伟则透露，基于今年疫情的影响，在保留节目核心价值观——和平尊重与爱的基础上，所有赛制都往“battle”靠拢了。不是人和人之间的battle，是人和困难之间的battle。简言之，今年的街舞要为爱而战。

《这街》已三载，尚能饭否?

尤记得2018年，《这!就是街舞》第一季横空出世。

那一年夏天《这!就是街舞》开拓性地把“街舞”做出了圈。虽然自带高门槛，但平台和节目组，用最硬核、最用心的对街舞的“信仰与热爱”，做出了超高口碑。

随后而来的第二季，靠着开场即决赛的强冲击赛制，豆瓣开分高达9.4，最终维持住了8.8的高分。

两季前浪在前，走入第三年的《这!就是街舞》要挑战的是“综N代乏力”、“赛制创新难度大”、“审美疲劳”、“队长换血”、“珠玉在前”。

也就免不了要面对“尚能饭否”的疑问?

我们都知道，对一个已经成功的“综n代”IP来说，能打败你的，其实只有你自己。

为了应对这些挑战，《这!就是街舞》每一季都在突破自我，这次《街舞3》初登场就展示了创新的态度——为4位队长拍摄了4支定制版微电影。

从微电影的制作与风格上来看，节目的用心不言而喻。火焰、灯光、斜坡吊威亚等等元素，整体画面与特效都科技感十足。在舞台设计上加入了“地、火、水、风”的元素强化各自不同的理念，“莲龙”等电影级特效层出不穷。

此外，在微电影故事世界观的设定上，节目也花足了心思。寓意着现实中沉寂、停摆的沉睡的大陆上，4个明星队长代表了4个街舞虚拟的联盟，只有共同战斗、融合，才有希望捍卫共同荣耀，“为爱而战”不仅仅《这!就是街舞》的一句口号，节目用一支微电影将他们对于2020年重启的信念和决心，展现在大众面前。

在四大联盟的设置上，创作者同样用最契合四位队长的细节打动每位观众。

四大联盟拥有各自专属的元素，张艺兴的霸气莲龙，沉着锋利，是一往无前的“核兴舞器”;王一博在钢铁森林中与豹同行，靠舞蹈原力，挣脱锁链，成就“一波王炸”;

王嘉尔的设定是时空战士，未来感与街舞相结合，寓意着将带领“王这里看”，书写舞台狙击者对的故事;钟汉良则是水舞台中展示街舞的魅力，无论暗流如何汹涌，巨轮都坚定航行，直到“哇挖酷宝”。

这样的用心，也从微电影渗透到了节目的方方面面。

如果要用一句话概括四位队长录《街舞3》的感受，王嘉尔总结得很干脆：“我觉得人生没有这么丰富过，每一期都把我自己、把我们四个的极限，都挤出来了。”

录这种专业综艺绝非简单的通告，尤其给一堆专业大神们做队长，把所有人逼到极致才好看。

王一博对battle印象深刻。

众所周知，王一博街舞学习涉猎广泛，Hiphop是强项，Locking、House、Popping、Breaking等，也都曾在其他节目里有过简单的展示。这可能意味着，他选队员的要求会更加多元。关于他有多爱街舞?在还没有火遍大街小巷前，他就曾在2018年长沙KOD上担任过解说。

我们不妨再看看韩团出身的王嘉尔与张艺兴，毫无疑问，他们都是被低估的kpop体系里的强大学习者。

前者的作品表现，大框架、力量拿捏精准、细节丰富。拥有街舞圈内也大肆褒赞的代表作品，在舞台竞技中极具优势，不少专业人士评价他是遭人嫉妒的天赋型;

后者，“人间balance”。从他选人的标准——“平衡、对音乐的理解和技巧”，也可以窥探到他个人的成长历程——无数次练习后达到的精准技巧和情绪拿捏。

鉴于他的新歌中对Krump的展示，网娱君大胆猜测，本季张艺兴或许会对此类选手有所偏爱。

以上都是90后队长，最为神秘的钟汉良是新看点。

很多人不知道的是，作为TVB艺人，钟汉良是无线电视舞蹈训练班出身，当年签约台湾唱片公司时，就已经是唱跳俱佳的“小太阳”了，舞蹈功底扎实。

作为最后一个定下来的队长，为了这档节目，他除了超敬业地勤练舞蹈，在看完了前两季后，据说还快速记住了每个选手们的特质和信息。如此出其不意又情理之中的队长，他的表现对受众来说都是信息增量，若能制造一些出其不意的惊喜，反而是好事儿。

无论做剧情真人秀，还是挖掘街舞文化的精神，《这!就是街舞》前两季都完成了一个巨大的挑战——兼具科普与观看性。不仅打破了中国观众对街舞文化的认知，还成功撬动了“街舞文化”的娱乐化和大众化。

而第三季，能否在保持住专业性和观看性的情况下，拿下口碑与热度，再度燃起“街舞”热潮?

当看到微电影中，张艺兴跳起充满原始力量美感的krump、王一博吊着威亚一跃而起、王嘉尔爆棚的“狙击舞”力量感、以及街舞业务惊人的钟汉良。

网娱君，仿佛看到了答案。

《这街》IP：关心“粮食”，

也关心春暖是否花开

“550万”、“600万”……“1050万”、“1200万”

或许你从未看过一档综艺节目直接在线直播拍卖总决赛的创意中插第一顺位的广告位。但《街舞3》愿意做第一个吃螃蟹的人。

起拍价500万，50万一跳，经过现场品牌商们的8次出价，最终以1200万的价格，被小牛电动车拿下。

(直播截图)

“大行情很差，但《街舞3》行情很好”， 阿里文娱优酷副总裁蔺志强在发布会上如此有底气，公开拍卖广告位的背后，是2年多以来，《这!就是街舞》系列节目在综艺产业化、IP化道路上的疾驰狂飙。

早在前两季，《这!就是街舞》的项目总负责人刘栋就跟媒体透露过，节目相关衍生品、IP授权和生态联动上的表现，上一季就得到了超30个品牌的青睐，这一数字甚至刷新了优酷彼时综艺品牌合作的纪录。

而本季?当主创团队们坐在发布会的台下，一排人，整齐地穿着官方潮流T恤，《这!就是街舞》的IP产业化开发决心与进程，不言而喻。

《这!就是街舞》背靠阿里生态，与饿了么、支付宝、盒马开展了全链路营销模式，产业化之路走得可圈可点。但最终底气，还是来自于扎实且充满诚意的内容。

出于对内容团队的熟悉和认可，今天发布会上，优酷也正式宣布与灿星文化副总裁、《这!就是街舞》总导演陆伟的团队，展开为期两年的独家合作。

陆伟现场透露，此次合作，将确保一年至少出产三档大型节目，明年一季度还将推出全新大型真人秀。同时升级再推《师傅!我要跳舞了》，容纳更多的街舞高手、苗子，展示更多“街舞”的可能与未来。

这一点，既延续了IP价值，同时也完成了街舞人才的挖掘和储备。据介绍，他们除了会从舞协获取更多的优质选手、还会以《这!就是街舞》IP为主做全国青少年街舞比赛、推广大师课程和培训等等。

网娱君也了解到，在前两季，导演组关于选手的选拔，会有意的留心成长型的选手，同时也会针对每一季的特质来进行选手的排兵布阵，避免因不合适造成耗损。

没有一味盲目追求参与数量，充分考量了种子选手与新人，不可谓不用心。在《这!就是街舞3》的舞台上，我们也能看到不少此前未曾露过面的街舞新秀和新鲜面孔。

除了选手储备、赛制创新，第三季还要面对的最为特殊的因素，是疫情之后，节目价值、主题表达与当下的社会公共情绪契合度的拿捏。

受疫情影响，《这!就是街舞3》针对性打出了“为爱而战”的主题与概念。

总导演陆伟透露，疫情期间，他看到了真实武汉人民的喊话片段，那个困境之下依然保持了乐观的画面打动了他和他的团队，也成就了本季“为爱而战”的主题。同时节目也将那个在天台喊话的场景融入到了开场当中，希望经历了疫情的人们能够得到鼓舞，积极地进行产业与生活的复苏。

“面对困难，依然心存斗志，我们希望把这份斗志传递给大家。battle，不是人与人，而是人与困难。”

街舞，一度被认为只能是“纯粹流行符号”。

哪怕《这!就是街舞》两季的成功摆在眼前，技术型内容自带高门槛、长尾效应难以与能够口口相传的音乐类匹敌，这一点很难辩驳。街舞要大众化，不仅仅是节目组的难题，也是街舞文化本身的难题。

第一季时，无论是每一个舞蹈种类、动作，在花字的科普上，节目做到了极致，降低了技术型的门槛;而到了第二季，观众对街舞有了基础的认知，主创团队大刀阔斧的修改了赛制，取消待定，不服来掰等规则，第一期就玩出了决赛即视感，瞬间拔高了节目的可看性。

长尾效应上，《这!就是街舞2》发起了“全民皆舞”的活动，开展线上线下的双向互动，激发“街舞”的长尾效应，吸引更多喜欢街舞的人群加入;而此次优酷与灿星宣布的深度合作，更加保证了“街舞”IP运营的续航。

但最重要的是，纵使此前取得了巨大的成功，陆伟团队依旧拿出了破釜成舟的决心来做创新。

用刘栋的话说，“陆伟和他的团队有持续的学习能力，始终在追求不断迭代。像第二季已经达到了第一季决赛的水准，这次第三季，依旧一定让大家眼前一亮。”

后浪拍前浪，《这!就是街舞3》拍了拍《这!就是街舞》和《这!就是街舞2》。

总的来说，《街舞3》不管是选队长选舞者，还是用“为爱而战”的主题，还是阿里体系支撑下为这个优质IP做的产业化的赋能，务实、真诚，使他永远充满惊喜。

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