看完票房超千寻的《鬼灭之刃》剧场版，感觉像是喝了杯速溶咖啡

元旦前，忽然发现，此前在日本票房节节攀升，已经超过新海诚《你的名字》的《鬼灭之刃：无尽列车篇》，更是将《千与千寻》挤出了日本电影票房第一的位置，着实被吓了一跳。

虽然早就知道《鬼灭之刃》已经在日本大火，但没想到这么火，于是，阿布旅行手记认认真真地看完了这部电影。

《鬼灭之刃：无尽列车篇》/官宣海报

看完后，我们比较想说是，这部《鬼灭之刃》剧场版，确实有让人眼前一亮的东西，和《千与千寻》及《你的名字》也有一些可比性，但不能总拿票房来说事，认识一部作品，其实有很多维度。

大火不偶然

《鬼灭之刃》在日本大火起来，并不是一个突发事件，早在一年前，阿布旅行手记就感受到了它逐步上升的人气。

第一次知道《鬼灭之刃》，还是2019年秋天，在做定制行程安排的时候，我们一位定制用户家的小朋友，想了解下《鬼灭之刃》在东京限定的主题咖啡馆，说是想去。

那会《无尽列车篇》的电影还没有上映，”鬼灭之刃“这个IP，还只是集英社《周刊少年Jump》上连载的漫画作品，外加已被引进到国内的TV动画。

后来细查了下才发现，《鬼灭之刃》在日本已经是大火的架势了——小朋友想去的那家《鬼灭之刃》主题咖啡馆，人气高得竟然已不是提前预约就可以入场的，想去那儿喝个下午茶，你得先下单一张抽签券，只有抽签抽中了才能付费预约。

炎柱在剧场版《无限列车》上吃的便当，当然在《鬼灭之刃》咖啡馆里也有卖/tawakosan摄

而这抽签么，几乎是“秒完”。

在这样的限定条件下，外加时间紧张，很遗憾，没能够实现小朋友的《鬼灭之刃》主题咖啡打卡愿望，但那会起，我们就开始关注这部作品了。

大概翻了下漫画以及TV版动画，最初的印象么，它就是一部少年漫，主线么，也是近年来比较热门的鬼怪内容，升级打怪斗BOSS的套路，容易让人联想起之前大热的《犬夜叉》。

不过，这些年日本火来火去的少年漫挺多的，《钢之炼金术士》和《进击的巨人》在圈内大火的时候，阿布旅行手记都没能看进去，所以当时翻过《鬼灭之刃》后，潜意识里觉着这部作品，大约也就是圈内火一阵吧。

去年10月18日的东京天空树《鬼灭之刃》限定红光/芒果哥哥摄

没想到，又过了大半年，有一天，我们的东京小伙伴芒果哥哥，有一天给我们说，发现《鬼灭之刃》在东京好火，连天空树的灯光都用上了《鬼灭之刃》限定红色。

去年10月，《鬼灭之刃：无尽列车篇》在日本上映后，对于流行走向嗅觉灵敏的九州JR，立即拿出自家的人气蒸汽列车“SL人吉”号来跟鬼灭搞联动，直接换了招牌，变身为动画电影中的“无限”列车，车票上线后，《朝日新闻》报道：一秒卖完。

九州JR日本现役资历最年长的蒸汽火车头，恰好跟《鬼灭之刃》故事背景中的大正时代完美契合/takemas21摄

与此同时，日本便利店里，也开始出现各种跟它有关的衍生产品，譬如印上了“全集中”字样的鬼灭之刃味觉糖。

这个“全集中”，指代的就是《鬼灭之刃》世界观的修行关键”全集中呼吸”，2020年11月，在国会答辩时，日本新首相菅义伟竟然也用上了这句流行语。

首相的原话是：“请允许我使用'全集中呼吸'来回答问题。”

能量饮料口味的“全集中”味觉糖/官宣图

这部片子，就这样火出了圈。剧场版自上映以来，票房不断刷出新高，最终于2021年元旦到来之前，超越了《千与千寻》，成为日本影史票房最高的电影。

正因为超越了《千与千寻》，所以搞得我们家一直不关心动漫的小编，也开始好奇这片子到底好不好看。

评价一个IP热不热门，看便利店里有没有就知道了/天権摄

但在正式观影《无尽列车篇》之前，阿布旅行手记家的安娜，因为已经看过TV版的部分内容了，她跟她的90后小伙伴们，都觉着这动画展开节奏有点慢，虽然配乐不错，作画也精良，但总觉着缺了点什么能让人欲罢不能的猛料。

好在，主角灶门炭治郎的妹妹祢豆子真的很可爱。

剧场版《无限列车》中出场自带萌感的祢豆子/官宣图

再看了看影评，从多位既看了漫画，又看了TV动画的资深《鬼灭之刃》忠粉的留言来判断，《无尽列车篇》不过是长篇漫画前中期的一个小高潮，比较漫画后期的精彩来说，也不算得什么。

“啊，那就只是一个剧场版嘛，那么德不配位很正常。”还没看电影的安娜摆出一副动漫圈老资格的样子猜测说。

她意思是，看了也没意思。

但，安娜和小编还是看了，看完之后，只想说两个字。

真香。

* 严重警告：以下内容有轻微剧透，谨慎下拉。

真香打脸

《鬼灭之刃：无尽列车篇》的精彩程度，超越了预期，跟越来越大片化的剧场版柯南相比的话……

还是不要比了，比比就伤心，完全不在一个水平。

《鬼灭之刃》原作故事的想象力很强，电影节奏也确实比TV动画要紧张很多，尤其各种反差萌的人物设定非常出色。

《鬼灭之刃》剧场版中的闹市街道画面，高度还原了大正时代的浅草/官宣图

尤其原作编剧方面，首先很聪明地将时代背景设定在了西洋风与传统和风混搭，短暂又华丽的大正时代(1912年-1926年)。这是一个对20世纪初来说有些时髦，对21世纪来说又有些怀旧复古的时期。

而在一个对鬼怪的想象古已有之，花样百出的日本，作者依旧能出人意料地包装出一个兼具魔术情调的西洋小丑外形，又合情合理拥有了近乎无限筋肉的魇梦之鬼。

这个拥有双重的人性魅惑软性技巧，以及正面硬刚能力的大BOSS，既能在前半段引出鬼杀队梦境无意识的描画桥段，又能在后半段的打斗中，配合自身的催眠美杜莎之眼，将武打戏的难度推至巅峰。

这些属于编剧脑洞的人设部分，实在有趣极了。

站在车头的魇梦之鬼，看上去很时髦的样子/官宣图

至于这个鬼是如何将列车上的200名乘客挟为人质，蛊惑人类为自己卖命，又是如何能够获得近乎“无限”能量的战斗力?

这，我们就不剧透了。

总之，意料之外，情理之中，很棒。

对鬼的想象力以及设定的成功，同样不偶然，主角鬼杀队的人物性格设定方面，编剧在反差萌上也是做足了功夫，搔到了妙处。

在前半段，编剧描画了鬼杀队员的梦境内容，用来向观众描画主人公的生世，原本平铺直叙，但一转换到梦境边缘的无意识时候，鬼杀队不同人物性格就一下子凸显了出来。

Q版的《鬼灭之刃》人物徽章/官宣图

令我们印象最深刻的是那个从一开头就疯得没边，有些烦人的野猪少年，他的无意识梦境中，竟然还是个野猪，非常自我的一个人。但就是这样一个人，在最后看到炎柱——炼狱杏寿郎牺牲的时候，一边说着振奋士气的大话，一边哭得稀里哗啦，眼泪不断从他的野猪头套中流出来，真的太可爱了。

当时看电影时候，就一直好奇摘下头套的野猪少年嘴平伊之助到底长什么样子，所以后来，我们还特意去搜了一下野猪少年头套下的样子，以及各种Q版野猪少年，都看得好开心。

日本人的精神核心

嘴平伊之助之外，炭治郎和炎柱的人物设定，阿布旅行手记猜想，应该就是这部剧在这个不平常的2020年底，可以横扫日本院线票房的最大理由了。

这两人不同维度上的“强悍”，就是我们所理解的日本人精神核心追求，近乎复刻。

炭治郎的平常幸福/电影截图

灶门炭治郎，代表的是普通人，没有什么特别的家世背景，一家兄弟姐妹跟一个单亲妈妈住在山里，年龄最长的炭治郎还需要烧炭后，下山卖了换钱补贴家用，可以说是相当普通的一家人。

他的内心绝对的善良和纯净，纯良到可以在梦境无意识中，将自己的核心平白地奉献给另一个蓄意来伤害他的苦命人;但同时，他又具有绝对洞察力与意志力，才能在求而不得的美好梦境里一遍遍地杀掉自己，以求醒过来投入到真实的残酷战斗之中。

这人物设定，搁在宗教故事里，是圣徒;搁在中华传统里，则是圣人，对于任何一个普通人，这就是最高境界了。

但，这是日本故事，如果还原到日本文化语境里，放弃掉虚幻的美梦和幻想，决然选择更残酷现实的炭治郎，那就是中岛美雪在阪神大地震后，为鼓励灾民应援所作的《战斗》之歌中的样子：

战斗!或许你拼命吹起的号角也只是引起懦弱者们的嘲笑。战斗!但仍要顶着冰冷的急流浑身颤抖着也还要勇敢向前。——《战斗》之歌部分歌词

咬紧牙关搏命保护别人的普通人炭治郎/官宣图

也正因为是日本故事，所以《鬼灭之刃：无尽列车篇》中会有炎柱这样的男二，特别经典的日本贵族精神，所谓的世家子弟，力量越大、责任越大的代表人。

据说在整部《鬼灭之刃》之中，炎柱——炼狱杏寿郎都是故事中少有的精英家庭，世世代代都是炎柱，代代武艺超群的设定，这很容易让人联想起历史上长期占据日本社会上层地位的武士家族。

所以在阿布旅行手记的理解上，剥去鬼灭的外壳，杏寿郎就是一个传承了武士精神，一个武士门阀家族后人。他体弱却又坚强的母亲，在逝世前，凛然正告他，要做一个强大且温柔的人。

出场带火的炎柱炼狱杏寿郎/官宣图

杏寿郎的强，在影片前半段中就刻画得很鲜明，当他的梦境边缘，无意识核心受到威胁时候，他竟然可以在无意识中调动自己真实世界的身躯掐断攻击来源。而作为世家且天生就强大的天选之子，他的课题与必须在逆境中坚强起来的普通人不一样。

在影片的末尾，就是敌对势力，追求武术极限的上弦之叁斗之鬼，也极欣赏足够强大的杏寿郎，并向他抛出了绣球，希望他加入鬼族，在不死的世界中共同追求“最强”的武艺。

这个话题就很有趣了，作为社会最上层，拥有足够强大能量的人，是站在会老、会死的人类这边，拼尽全力也未必能保护弱小的同类，还是加入鬼族所代表的黑暗却永恒的世界，去追求至高的个人武艺境界?

力战也不能免于一死的炼狱杏寿郎，与日出后被迫撤离战场，但毫发无损的上弦之叁斗之鬼，到底谁才是更值得的那一个?

就是燃尽了自己也未能杀鬼的炼狱杏寿郎/电影截图

杏寿郎作为人类中强大一员的温柔，就是影片末尾的最大催泪弹。

2020年，从年初开始就乱了套的人类世界，在多数人都感受到了生活逆境的这一年，走进电影院看上一部从人设开始就饱含了核心价值观的作品，恐怕任何一个人都没法说不好。

绝对商业成功

但你要是说，《鬼灭之刃：无尽列车篇》在票房上超过了《千与千寻》，就强行论证它比《千与千寻》更值得看，就很难经得住推敲了。

当然，也正因为这一"声誉通胀"质疑，使得《鬼灭之刃：无尽列车篇》登顶历史总票房第一的事实充满了冲突性，媒体推波助澜的是否过誉的讨论，又助长了这部原本仅仅限于少年番题材的作品，进一步二次、三次传播，迅速破圈。

但回过头来，《鬼灭之刃》剧场版商业上最成功的地方，还在于，这是一部有着已完结的长篇漫画，以及TV动画作为支撑的动画电影。

《鬼灭之刃》漫画23卷终结，累积销售1.2亿本/官宣图

从影院火出圈的人气，还能引发迅速的补番效应，又再次引发TV动画播放量，以及漫画销量的上涨。

更重要的是，就像一开头更喜爱漫画版的一位影评作者所说，《鬼灭之刃：无尽列车篇》不过是漫画前中期的一个小高潮，漫画的中后期更有精彩的内容，这就让人更有想要进一步关注这部作品的兴趣了。

喜欢了《千与千寻》，不过去翻吉卜力的历史作品，但还不见得每一部都合胃口;要是喜欢了新海诚的《你的名字》，那就更无奈了，诚哥的历史作品就那么几部，一天就看完了。

这只要泛泛地对《鬼灭之刃：无尽列车篇》有点好感，譬如我们，就会想翻翻野猪少年的故事部分，想看看动漫中设定的其他鬼都是什么样子，其他鬼杀队的柱都是什么身世故事，这可看的，就多了。

写完文章查了一下，《鬼灭之刃》一部手游，一部PS4游戏，已预定2021年要发布了/官宣视频截图

从一个二次元文化的观察者视角来看，阿布旅行手记几乎可以肯定，《鬼灭之刃》这个IP在接下来的一两年内，做广播剧也好，做RPG游戏，或者扔给著名游戏运营商“猪场”做个氪金卡牌手游，估计都会赚得盆满钵满，

充满商业想象。难怪原作者鳄鱼老师年轻轻轻就可以封笔了，接下来，就是靠版权授权，也足够实现一切自由了。

依然还是速溶咖啡

只不过，从我们作为中国观众观影的回味来说，《鬼灭之刃：无尽列车篇》，毕竟还就是一部剧场版。

去碰瓷宫崎骏，占用老先生清晨义务拾垃圾的时光，去询问他对《鬼灭之刃》的看法，就实在是媒体之耻了，日本媒体在这方面，也没好到哪里去。

给你一个小白龙的眼神，请你自行体会/《千与千寻》截图

就一剧场版，还能有什么看法，那真就一剧场版呀，跟原创动画电影比较，在影院的观影体验，当然是先天不足的。

鬼灭在最精彩的故事背景、人物设定之外，服饰设计、作画、动作设计、配乐、都是惯常的日式动漫标准操作，不弱也谈不上强大，作为TV动画衍生的剧场版来说，基本令人满意。

但要强行跟《千与千寻》比综合素质，只能说，鬼灭的日本影史票房第一，在我们看是商业结果上的偶然，而《千与千寻》作为原创动画电影获得柏林金熊奖，是其艺术成就上的必然。

《千与千寻》镜头中一闪而过的巨大伊万里烧，定格看才发现，每件都画得那么精美/电影截图

一部原创的动画电影与剧场版的差异，观影体验上，根本就是不言自明的。虽然同样都是2小时左右的观影时间，但两者的生命维度根本不一样。

《千与千寻》的每一帧画面，都是只为这一次观影绽放的唯一设计，每一个《千与千寻》中的角色人物，都只会在这2小时中活上一回。

在《千与千寻》中，几乎没有一个配角身上没有戏，就算是没有台词的群众演员，也是各种肢体语言给自己加戏，2小时中，没有一个出场的角色不令人好奇。

《千与千寻》每个镜头中的配角表情，满眼都是戏/电影截图

对比《鬼灭之刃》剧场版，被主角团保护的群众基本就是背景板，有台词的小角色，为了要做美梦，听从魇梦之鬼蛊惑的演出效果，也非常令人尴尬，基本沦为推动剧情的工具人。

对，我们的意思就是，动画电影跟剧场版的浓度根本不一样。如果《千与千寻》是端坐在阳光正好的冬季下午，慢慢啜饮一杯用心手冲的精品咖啡，那么《鬼灭之刃：无尽列车篇》，差不多就是想喝咖啡了，于是就泡了一杯速溶。

求振奋的结果上来说，是差不多，体验过程完全不是一个量级。

锅炉爷爷房间内的陈设看起来，真的就是老年人的居家味道/电影截图

抢糖球的小煤渣明明长得都一样，但为啥看起来各有各的性格/电影截图

《千与千寻》中的每一个画面，都是一幅完成度极高的绘画作品，实在有太多精致的细节，汤婆婆房间里的每一件摆设，来油屋洗澡每个神灵的身形姿态，甚至锅炉房里每个小煤渣精灵的表情设计，都让人想要一幅幅截图来细细品味。

《鬼灭之刃：无尽列车篇》呢?真的很难回想起有哪个画面特别想要回看，当然，它本来就不用那么讲究，剧场版的生命原本就是在影院之外的。

所以，我们能在《鬼灭之刃：无尽列车篇》的尾声，看到炎柱牺牲后，有一只乌鸦，去给很多看上去颇有个性魅力角色的报信画面，可以想到，这些角色都是鬼杀队其他的精英。

这浮光掠影的几分钟镜头，放在一部原创动画电影里是完全没意思的，但在剧场版里，却能引发观者兴趣，成为补番的引子。

电影院观影的角度，原创的动画电影，尤其《千与千寻》这样，只能在影院内获得最高视觉享受的作品，当然更值回票价。

《千与千寻》里居然还有在油屋澡堂洗衣服的，萌到犯规/电影截图

阿布旅行手记觉着，《千与千寻》连续重看十遍，都能看出新的细节趣味，《鬼灭之刃：无尽列车篇》么，算了。

“女性主义”彩蛋?

《鬼灭之刃：无尽列车篇》是不大会重看了，但关于《鬼灭之刃》的八卦讨论，实在欢乐得停不下来。

我们甚至疑心漫画的原作者吾峠呼世晴实在太具有炒作天才，大约跟高桥留美子一样，从入行一开始就是奔着大火去的，早年就给读者埋下了一个大瓜，这人从自己的漫画发刊以来，就用个鳄鱼形象自我指代，居然就没公开过性别?!

1989年出生，出道即巅峰的吾峠呼世晴，传说中的自画像/mitaiyomitai图

搞得到处都是讨论鬼灭原作者是男性，还是女性的八卦贴。

能看到的推论里，几乎一面倒地认为作者是女性，其中有两个说法特别有趣。

第一位说：女画师作画的时候，为了表现女性特征，就算把乳沟都画出来，你也不会觉得色情;但男画师么，譬如北条司，就算他画个正经穿着衣服的女人，你仍然会觉得像是小电影的宣传画。

而鬼灭中，不仅毫无打着软色情擦边球“福利”内容，就是祢豆子那样萌属性满点的人物，也完全是个正正经经的妹妹角色，与那些男性漫画家喜欢安排的妹控，完全不沾边。

6年漫画家生涯后，顺利大结局的《鬼灭之刃》/官宣图

另一位还举了金庸做反例。

说是金庸作为男性作者过于男性自恋，在写欧阳克这种该死男，死前对黄蓉表白说：“死在你手里，我一点也不怨”之后，金庸笔下的黄蓉还会略抱有歉意。

但到了《鬼灭之刃》里，花柱蝴蝶忍小姐姐在面对同类的该死鬼童磨表白时，就只有一种简单的情绪——“罪有应得”。

这真的非常女性主义，喜欢。

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